| XVII PZPR - 2012 |
|
Korzenie PZPR tkwią w zespole Parasol Poetica, w którego skład wchodzili: Urszula Szymańska, Paweł Górski, Kasia i Piotr Biernadscy. W tym środowisku narodziła się idea „Świeczowisk z Parasolem” – wspólnego śpiewania w trakcie wieczornych spotkań przy świecach i gitarze. We wrześniu 2011 r minęło 17 lat od pierwszego „Świeczowiska”, a odbywająca się raz w miesiącu impreza cieszy się niesłabnącą popularnością. Po kilkunastu latach reaktywował się również zespół Parasol Poetica ( z poprzedniego składu zostali Kasia Biernadska-Hernik i Paweł Górski, a dołączyli Edyta Kozińska, Arek Zewar i Marcin Adamski). Naturalną konsekwencją tych spotkań był pomysł zorganizowania przeglądu piosenki. Na początku miała to być piosenka autorska, jednak ze względu na wielość tego typu przeglądów w kraju postanowiliśmy, że w Piasecznie będzie można zaprezentować wszystko, co można nazwać piosenką, oczywiście ciągle pozostajemy w nurcie tzw. „piosenki artystycznej”. Długo rozmyślaliśmy nad nazwą i po wielu dyskusjach zdecydowaliśmy się na Piaseczyński Zlot Piosenki Różnej / PZPR/, między innymi ze względu na intrygującą dwuznaczność w skrócie. Na pierwszym PZPR w jury zasiedli: Agnieszka Fatyga, której recital zakończył imprezę, Piotr Sawicki i Mirek Łączyński, który jak się później okazało na wiele lat związał się z imprezą. Do 2011r w Zlocie wzięło udział ponad 400 wykonawców z całej Polski, wielu z nich zrobiło prawdziwe kariery na scenie piosenki literackiej. W jury zasiadali między innymi: Elżbieta Adamiak, Stanisław Szczyciński, Andrzej Poniedzielski, Kasia Stankiewicz, Mariusz Lubomski, Robert Kasprzycki, Andrzej Ozga. Stałymi jurorami od kilku lat są Teresa Drozda, Magda Turowska i Artur Liwiński. Od 2006r PZPR został wpisany na listę przeglądów kwalifikujących do Studenckiego Festiwalu Piosenki w Krakowie i jako pierwszy na tej imprezie reprezentował nas Marcin Skrzypczak z Pomorza. PROGRAM XVII Piaseczyńskiego Zlotu Piosenki Różnej: 2 marca godz. 20.00 - BIESIADA BARDÓW – Krzysztof Daukszewicz, Jarosław Wasik, Bogusław Nowicki, Marek Stefankiewicz To poetycko-kabaretowy koncert literacko - satyryczny, wypełniony kultowymi piosenkami i tekstami najwybitniejszych światowych i polskich bardów okraszonych często zabawną, zaskakującą, satyryczną narracją. Całość nawiązuje do tradycyjnych polskich biesiad poetyckich, w których w lekkiej, humorystycznej formie artyści odnoszą się do najbardziej żywotnych problemów współczesności. W koncercie usłyszymy wiele bardzo znanych piosenek, przebojów tego gatunku, często w oryginalnym, autorskim wykonaniu. BARDOWIE, których usłyszymy w koncercie:
Krzysztof Daukszewicz – jego piosenki to przeboje kabaretowe, znane i cytowane jak hasła. Przed laty pisał listy do „Jaśnie wielmożnego pana Hrabiego”, informując w kabaretowej formie o zmianach w naszym kraju. Dziś rozśmiesza do łez współczesną satyrą na nasze rodzime absurdy, a przede wszystkim na polską politykę. Wydał wiele płyt i książek, a oglądać go można m in. w „Szkle kontaktowym”.
Bogusław Nowicki – autor terminu „Piosenki z tekstem” i twórca własnych, bardzo osobistych ballad, które wydał na trzech płytach: „Ballady", „Oceany" i najnowszej „ Optymizmu gram". Jego niezwykle komunikatywne piosenki mówią o człowieku, jego marzeniach i tęsknotach. Liryka miesza się z autoironią i humorem, wzruszenie z rozbawieniem. Jeśli są przeboje w tym gatunku to on napisał ich wiele. Gawędziarze, Uśmiechnięte dziewczyny, Poszukiwania do dziś śpiewane są przez „wędrownych gitarzystów”.
Jarosław Wasik - Ukończył Wydział Wokalny Studium Wokalno-Baletowego w Gliwicach. Jest laureatem Festiwalu Opole'94, Studenckiego Festiwalu Piosenki w Krakowie, Zamkowych Spotkań "Śpiewajmy Poezję" w Olsztynie i wielu innych. Jego autorski utwór "Nastroje" przez wiele tygodni gościł w pierwszej dziesiątce radiowo-telewizyjnego plebiscytu "Muzyczna Jedynka". Nagrał dwie autorskie płyty: "Nastroje" i "Zielony z niebieskim".
Kierownictwo muzyczne Marek Stefankiewicz - Znakomity pianista i kompozytor. Zaczynał w lubelskiej Budce Suflera. Nagrał tam trzy pierwsze płyty. Dziś zajmuje się również komponowaniem muzyki filmowej. Jego największe przeboje to "Jesteś lekiem na całe zło" i "Niech żyje bal". Obecnie jest także wykładowcą Wydziału Artystycznego UMCS w Lublinie oraz Akademii Teatralnej im. Aleksandra Zelwerowicza w Warszawie. 3 marca godz. 11.00 - Przesłuchania konkursowe. Nominacja do Studenckiego Festiwalu Piosenki w Krakowie. Zasady uczestnictwa w konkursie na stronie www.kulturalni.pl.
Jerzy Filar - polski kompozytor i wykonawca piosenek z nurtu piosenki poetyckiej, także autor tekstów i animator kultury.Zadebiutował w roku 1973, współpracując ze studenckimi grupami muzycznymi. Wiele razy występował na FAMIE w Świnoujściu. W 1975 roku współtworzył grupę „ Nasza Basia Kochana”. Z zespołem tym został laureatem 13 Festiwalu Piosenki Studenckiej w Krakowie w 1976 roku (otrzymał tam nagrodę indywidualną oraz zespołową z grupą). Na festiwalu tym zespół zaprezentował piosenkę Samba sikoreczka.Od początku lat 80. XX wieku występuje samodzielnie. W 1985 roku otrzymał I nagrodę na Krajowym Festiwalu Polskiej Piosenki w Opolu za utwór Star a nie. Współpracuje z poetą Jackiem Cyganem. Jego piosenki można usłyszeć w jego wykonaniu oraz m.in. takich artystów, jak: Grażyna Łobaszewska, Janusz Rewiński, Dorota Stalińska, Wały Jagiellońskie, a także kabaret Pigwa Show. Od 1999 do 2006 r. na stałe współpracował z Hanką Bielicką.
Waldemar Śmiałkowski - poeta, pieśniarz, kompozytor, autor tekstów. Pochodzi z Mrągowa, od 1993 r. mieszka we Wrocławiu. Debiutował w warszawskich Hybrydach w 1989 r. podczas Ogólnopolskiego Przeglądu Piosenki Autorskiej. Jest laureatem i gościem większości festiwali i przeglądów piosenki poetyckiej w Polsce. Jego twórczość znajduje uznanie publiczności i krytyki, niejednokrotnie bywa prezentowana na antenach TVP. Od wielu lat związany jest z audycją Janusza Deblessema "Gitarą i piórem" w radiowej "Trójce". Bywał częstym gościem krakowskiej "Piwnicy pod Baranami". Od wielu lat gra samodzielne recitale. Jest zdobywcą Głównej Nagrody im. Jonasza Kofty Ogólnopolskiego Przeglądu Piosenki Autorskiej - OPPA 1998. Wydał w 1999 r. maksi-singiel z czterema utworami i nagrał recital dla TVP2 pt. "Diamenty w twoich oczach" (czerwiec 2000 r.). Jest bohaterem radiowego reportażu "Parerga - dzieło uboczne" Mariusza Marksa. W 2007 roku nagrał swój pierwszy autorski album pt. "Przypominanie". Sam o sobie mówi: „Żyję w dur, gram raczej w moll – jestem szczęśliwym (?) posiadaczem wrażliwości.”
Egon Alter - tak naprawdę nazywa się Przemysław Kmietjan. Bard, który przebojem zaczął zdobywać scenę piosenki studenckiej. W ubiegłym roku Przemysław Kmietjan wyśpiewał sobie nagrodę Gran Prix imienia Jonasza Kofty 29. Międzynarodowego Festiwalu Bardów OPPA. „Kiedy zabieram się za tekst, to tak naprawdę widzę ludzi, którzy go słuchają. Chcę żeby była radość w tych piosenkach, bo o to w muzyce chodzi, by cieszyła i zachwycała” – Egon Alter.
Piotr Dąbrówka - muzyk, kompozytor ,autor tekstów, interpretator poezji.” (...) wrażliwość na poezję Piotra Dąbrówki, manifestuje się choć by zakresem repertuaru jego utworów. „Sam pisuje sobie teksty, ale też sięga po utwory poetów, którzy nie są ani mili, ani ładni, ani rozrywkowi- są bolący. Bo to jest Bolesław Leśmian, Stanisław Grochowiak, Tadeusz Nowak. Bo to jest sięgając współczesnych : Jonasz Kofta i Jacek Kaczmarski. To są twórcy tej poezji, która stawia niewygodne, kłopotliwe, czasem przeklęte pytania. Nie zawsze daje odpowiedzi, a jeśli daje to równie niewygodne. Za każdym razem i pytania i odpowiedzi są rozstrzygające o sensie istnienia. Zainteresowanie takiego świata Piotr Dąbrówka przejawia i wyraża to również w muzyce i w śpiewaniu.” Bogusław Sobczuk
Stanisław Szczyciński - pianista i kompozytor. Współzałożyciel zespołu „Mikroklimat”. Członek zespołu „Bornus Consort”. Swoją profesjonalną działalność estradową zaczął od bluesowej grupy "Gramine", grał w zespole Zdzisławy Sośnickiej, oraz w grupie VOX. Współpracuje głównie ze studiem nagraniowym "Studio 7". Bierze udział w nagraniach programów telewizyjnych takich jak "Szansa na sukces", "Od przedszkola do Opola" i "Śpiewające fortepiany". Coraz więcej uwagi poświęca kompozycji pisząc i nagrywając muzykę ilustracyjną dla telewizji, tworząc muzykę do filmów (m. in. muzyka do filmu o warszawskim getcie). W ostatnim czasie stworzył płytę zatytułowaną "Nostalgic Piano" z własnymi kompozycjami na fortepian solo.
Maciej Szczyciński - kontrabasista i gitarzysta basowy. Jest absolwentem Akademii Muzycznej w Katowicach, wydział muzyki rozrywkowej. Na stałe gra w zespołach: „Mikroklimat”, „Etopiryna”, zespół Jacka Namysłowskiego, „Des Moines”. Współpracuje z Hadrianem Tabęckim, Kabaretem Moralnego Niepokoju, Ryszardem Rynkowskim.
Michał Bryndal - polski perkusista, jeden z założycieli zespołu SOFA, z którym podczas Heineken Open'er Festival 2005 w Gdyni supportował Snoop Dogga i Lauryn Hill, po czym odszedł z zespołu chcąc kontynuować swoją edukację muzyczną w katowickiej Akademii Muzycznej.Współpracował między innymi z zespołem Gribojedow oraz z czołowymi polskimi twórcami hip hopowymi takimi jak O.S.T.R. czy Vienio i Pele (przy albumie Autentyk 3).Obecnie studiuje w Instytucie Jazzu na Akademii Muzycznej w Katowicach. Poza tym współpracuje z wokalistką Marią Namysłowską w zespole Mary Go Round, ze skrzypkiem, kompozytorem, aranżerem Adamem Bałdychem w zespole Storyboard oraz współtworzy zespół jazzowy Staff, w którym towarzyszą mu Bartek Staszkiewicz, Tomasz Markanicz i Mariusz Nejman. Zespół koncertował na Skok Jazz Sopot Festival, którego gwiazdą był Branford Marsalis. W ramach festiwalu miast partnerskich występowali także za granicą w Leiden w Holandii. Zdobyli pierwsze miejsce na VIII Ogólnopolskim Przeglądzie Młodych Zespołów Jazzowych i Bluesowych w Gdyni. Na tym samym przeglądzie Michał otrzymał dodatkową nagrodę dla najlepszego instrumentalisty. JURY XVII PIASECZYŃSKIEGO ZLOTU PIOSENKI RÓŻNEJ
Teresa Drozda - dziennikarka radiowa, promotorka piosenki poetyckiej, od 1999 roku prowadzi witrynę internetową poświęconą poezji śpiewanej www.strefapiosenki.pl . Pracę w radiu rozpoczęła 1 października 1992 w Olsztynie. Współpracowała lub nadal współpracuje z Radiem Olsztyn, Radiem Bis, Programem III Polskiego Radia, Programem I Polskiego Radia, Inforadiem (dziś TOK FM), RMF FM, Radiem dla Ciebie. W radiowej Trójce od 1997 do 2000 prowadziła min. Powtórkę z Rozrywki, Pół Perfekcyjnej Płyty, Trójkę pod Księżycem. Od 1997 na stałe jest związana z audycją Janusza Deblessema Gitarą i piórem (od 2007 na prawach współautora). W Radio dla Ciebie prowadzi m.in. autorską audycję Strefa Piosenki będącą radiowym odbiciem serwisu Strefa Piosenki. Zajmuje się też radiowym reportażem. Od 1997 prowadzi koncerty na festiwalach piosenki w Warszawie, Krakowie, Gorlicach i innych. Autorka tekstu piosenki Na miarę z muzyką Ryszarda Brączka, która znalazła się na płycie zespołu Galicja Obok snów.
Magdalena Turowska-Kowalczyk, przez przyjaciół zwana CYTRYNĄ - śpiewa piosenki, organizuje koncerty, wydaje płyty. Jest założycielką Grupy Twórczej Mechaniczna Cytryna. Debiutowała z kabaretem De-Ka-De. Potem organizowała koncerty pod tytułem “Spotkania przy herbacie z Cytryną”. W czasie studiów zjeździła Polskę biorąc udział w rozmaitych przeglądach i festiwalach. Zdobyła wiele nagród, m.in. I nagrodę Studenckiego Festiwalu Piosenki w Krakowie (1993r.) i I nagrodę Spotkań Zamkowych Śpiewajmy Poezję w Olsztynie (1994r.). Piosenka “Rzeki snu” w jej wykonaniu znalazła się na płycie Kraina Łagodności i dorobiła się teledysku, który gościł na liście przebojów “Muzyczna Jedynka”. W maju 1995 roku założyła Agencję Inicjatyw Artystycznych CYTRYNA. Pracowała przy tworzeniu cyklicznego programu TV “Kraina Łagodności”. Prowadziła audycje: w radio CITY w Słupsku, w radio PÓŁNOC w Koszalinie i w Radio POGODA w Warszawie. Redagowała serię “Złota Kolekcja” w Kompanii Muzycznej POMATON EMI współpracując m.in. z Ewą Bem, Ireną Santor, Grzegorzem Ciechowskim, Czesławem Niemenem, zespołem Maanam. Należy do grona Rady Artystycznej Studenckiego Festiwalu Piosenki w Krakowie i Rady Programowej Festiwalu Artystycznego Młodzieży Akademickiej FAMA w Świnoujściu. Często występuje w roli jurora, prowadzi warsztaty artystyczne i wspiera młodych wykonawców.
Tomek Wachnowski - Autor, kompozytor i wykonawca piosenek. Bywał w różnych miejscach i z różnymi ludźmi. Występował i współpracował z Krzysztofem Ścierańskim, Ryszardem Styłą, krakowską formacją Mr. Bober's Friends, Marcinem Dańcem czy Wolną Grupą Bukowiną i wieloma innymi. Na mapie jego kariery równie ważne są Warszawa, Kraków, Chicago, Pekin, Dublin, czy Śniegowice, które najprawdopodobniej nie występują na żadnej mapie, a jednocześnie mogą być wszędzie. Trzykrotnie brał udział w Festiwalu Polskiej Piosenki w Opolu. W 1999 roku wystąpił w koncercie "Premiery" gdzie wykonał swoją kompozycję pt. "Byłoby miło". Utwór spotkał się z entuzjastycznym przyjęciem opolskiej publiczności oraz dziennikarzy, w głosowaniu lokalnych ośrodków telewizyjnych zajął II miejsce. Kolejnym ważnym wydarzeniem w twórczości Tomka Wachnowskiego było wykonanie przewodniej piosenki do filmu "Asterix i Obelix kontra Cezar". Warto zaznaczyć, że artysta został wybrany z pośród wielu wokalistów polskich o czym zdecydował sam kompozytor utworu Jean Jacques Goldman - współtwórca sukcesów m. in. francuskojęzycznych płyt Celine Dione i Patricii Kaas. Polskie słowa do piosenki napisał Tomek Wachnowski. Nagranie "Ona nie widzi mnie", pojawiło się zarówno na płycie ze ścieżką dźwiękową do filmu jak i na autorskim krążku T. Wachnowskiego pt. "Właśnie tak". Jest autorem trzech płyt: "Śniegowice", "Właśnie tak" i "Dla bogaczy pogoda", jego piosenki można znaleźć na składankach Krainy Łagodności wydawanych przez EMI i serii Gitarą i Piórem wydawanej przez Polskie Radio. Jego piosenka pt. "Znaki na niebie" śpiewana przez Iwonę Loranc i Kubę Badacha znalazła sie na ścieżce dźwiękowej filmu "Ławeczka", w 2006 roku ukazała się płyta pod tym samym tytułem, wyprodukowana przez Tomka i Miłosza Wośko, na której jego piosenki wykonuje Iwona Loranc. Piosenkę "Most między nami" z jego tekstem do filmu "6 dni strusia" śpiewała Katarzyna Cerekwicka, a napisaną wspólnie z Piotrem Rubikiem "Najdalszą z gwiazd" w angielskiej wersji duet Georginia i Jose Cura."Mam szczęście do ludzi otwartych i hojnych, dzięki spotkaniom z nimi staję się lepszy, a czasem mądrzejszy. Swoje piosenki śpiewałem od zawsze, przeważnie sam, ale czasem z zespołem, lub u boku tych, których lubię z wzajemnością. Takie kontakty pomagają zrozumieć, o co w tym wszystkim chodzi."
Artur Liwiński - od blisko 30 lat kształci przyszłych artystów-muzyków, przekazując im wiedzę z zakresu nauki gry na instrumentach klawiszowych (fortepian, akordeon, keyboard) oraz saksofonie i trąbce. Jest twórcą zespołów muzycznych, a także koordynatorem działającego przy Centrum Kultury ogniska muzycznego. Współtworzy także wydarzenia organizowane przez Centrum Kultury – jest inicjatorem wielu koncertów z udziałem swoich uczniów. Bilety na poszczególne koncerty w cenie dzień pierwszy - 25 zł, dzień drugi - 15 zł, karnet na dwa dni - 30 zł do nabycia w kasach Centrum Kultury.
|
